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Journées de la lecture: au-delà de cet état de fait

30 septembre 2018 à 30 décembre 2018

Shannon Bool • Natalie Czech • Fabiola Carranza • Raven Chacon (avec Laura Ortman et Suzanne Kite) • Leah Decter • Sameer Farooq et Jared Stanley • Theaster Gates • Hassan Khan • Ken Lum • Sylvia Matas • Jeanne Randolph.
Organisée par Sarah Nesbitt et Jenifer Papararo

Entretien d'artiste avec Shannon Bool
Mardi, Septembre 25, 2018
Sameer Farooq, Jeanne Randolph et Jared Stanley en conversation
Vendredi, Septembre 28, 2018
Ouverture de la Nuit Blanche
Samedi 29 septembre 2018 | 7h - 1h
Table ronde avec Raven Chacon, Laura Ortman et Suzanne Kite
Samedi 29 septembre 2018 | 6h
Performances de Laura Ortman & Suzanne Kite
Samedi 29 septembre 2018 | 8h
Conférence d'artiste de Ken Lum
Jeudi 1 novembre, 7 h |

Le Plug In Institute of Contemporary Art a le plaisir d'annoncer l'ouverture de notre exposition d'automne, Days of Reading: au-delà de cet état de fait. Structurée autour de notions générales d'indexation, de collecte, de dissimulation et de révélation avec un accent sur la matière et une superposition de poésie - l'exposition est fondée sur l'utilisation du texte, souvent trouvé, de la poésie et du quotidien, avec des récits historiques et politiques entrelacés comme matériel, y compris le populaire magazine culturel noir Jet dans le travail de Theaster Gates Je vous connais, 2017; la Déclaration d'indépendance haïtienne en Liberté ou la morte par Fabiola Carranza; bande de signalisation de centre commercial dans Ken Lum's 117, boulevard Dwight Eisenhower; et dans les graffitis médiévaux récemment découverts dans Banc All Saints, 2018 par Shannon Bool.

Natalie Czech, Hassan Khan et Sylvia Matas présentent le langage en utilisant des signifiants banals de tous les jours: publicités imprimées dans des magazines, panneaux LED ou coupures de journaux, qu'ils analysent en gestes poétiques et politiques. Jeanne Randolph, Sameer Farooq et Jared Stanley activent des collections par le biais de ficto-critiques (Randolph) et de musées spéculatifs (Farooq et Stanley), et Leah Decter, comme Carranza, fouille le langage des archives du manifeste du navire de son grand-père maternel arrivant au Canada en son travail tissé, (par) ligne (âge) 1779-1925-2013, 2013. Dans le cadre de l'exposition Raven Chacon commence un nouveau projet de livre dédié à la vie de Zitkála-Šá, une femme du Dakota du Yankton du début du XXe siècle qui comprendra douze partitions musicales dédiées à douze femmes autochtones contemporaines «travaillant dans le domaine de la performance ou de la composition de musique contemporaine.

L'exposition doit être lue au fur et à mesure de sa progression. À travers une comparaison d'objets et de textes, la façon dont les histoires sont capturées et présentées fait surface en termes prosaïques, mais porte le poids des faux pas et des fausses déclarations de l'histoire.

- Organisé par Sarah Nesbitt et Jenifer Papararo

Nous tenons à remercier Video Pool Media Arts Center comme coproducteurs de Pour Zitkála-Šá par Raven Chacon, qui est un travail en cours.

Programmation associée
Mardi 25 septembre, 7 h | Entretien d'artiste avec Shannon Bool
Vendredi 28 septembre, 7 h | Sameer Farooq, Jeanne Randolph et Jared Stanley en conversation
Samedi 29 septembre | Nuit Blanche, Exposition ouverte de 7h à 1h
7h-11h | Réception d'ouverture 6h | Table ronde avec Raven Chacon, Laura Ortman et Suzanne Kite (en partenariat avec Video Pool Media Center)
8h | Performances de Laura Ortman et Suzanne Kite
Jeudi 1 novembre, 7 h | Discussion avec l'artiste Ken Lum
Présenté par la School of Art, University of Manitoba & Plug In Institute of Contemporary, et hébergé par la Winnipeg Art Gallery à Eckhardt Hall, 300 Memorial Boulevard, Winnipeg.

LISTE DES OEUVRES

Shannon Bool, Banc All Saints, 2018. Marbre Carrera, 8.2 pieds x 16 pouces x 18 pouces. Avec la permission de l'artiste et de la Daniel Faria Gallery, Toronto.

Natalie tchèque, Un poème par répétition de Vsevolod Nekrasov 2, 2015. 2 tirages pigmentaires d'archives, 2 cadres chacun 25.75 x 20.75 pouces. Avec l'aimable autorisation de l'artiste & Kadel Willborn, Düsseldorf.

Natalie tchèque, Un poème par répétition de Robert Grenier 2, 2017. 2 tirages pigmentaires d'archives, 2 cadres, chacun 28.5 x 21 pouces. Avec l'aimable autorisation de l'artiste & Kadel Willborn, Düsseldorf.

Fabiola Carranza, Liberté ou la mort, 2010. Lithographie sur papier journal, avec solin métallique, 11.25 x 8 pouces, dimensions d'installation variables. Avec l'aimable autorisation de l'artiste.

Corbeau Chacon, Quatuor de sifflets (pour les sifflets pour chiens), 2001. Impression sur toile, 102 x 91 pouces. Avec l'aimable autorisation de l'artiste.

Raven Chacon (avec Laura Ortman et Suzanne Kite), Pour Zitkála-Šá, 2018. Une série de discussions et d'ateliers solides en cours. Avec l'aimable autorisation des artistes.

Léa Decter, (par) ligne (âge) 1779-1925-2013, 2013. Tissage au métier à tisser jacquard en laine et coton, dimensions xx –xx. Avec l'aimable autorisation de l'artiste.

Sameer Farooq et Jared Stanley, S'il était possible de rassembler tous les nombrils du monde en un seul endroit et de les présenter debout sur les marches de l'ASCENSION, 2018. argile, bois, peinture, plastique gravé, 72 x 96 x 42 pouces. Avec l'aimable autorisation des artistes.

Portes du théâtre, Je vous connais, 2017. Magazines Bound Jet, étagères en acier, 8.25 x 171.5 x 6.5 pouces. Collection de Michael Nesbitt.

Hassan Khan, Peines pour une nouvelle ordonnance, 2017, lumières LED sur le boîtier électrique Gewiss GW68003N - 7 phrases, chacune de 17 x 8.5 x 4.75 pouces, longueur d'installation approximative de 14.5 pieds. Avec l'aimable autorisation de l'artiste & Galerie Chantal Crousel, Paris.

Ken Lum, 117, boulevard Dwight Eisenhower, 2009. Plexiglas, peinture émail, aluminium peint par poudrage, 97 x 82 x 2 pouces. Avec l'aimable autorisation de l'artiste & Royale Projects, Los Angeles.

Sylvie Matas, Wind, 2008. Journal découpé, dimensions variables. Avec l'aimable autorisation de l'artiste.

Sylvie Matas, Cette année et la prochaine, 2008. Journal découpé, dimensions variables. Avec l'aimable autorisation de l'artiste.

Jeanne Randolph, Mon bonheur claustrophobe, 2018. Oeuvres d'art empruntées, textes, techniques mixtes et clôtures métalliques, dimensions 8 x 24 pieds. Avec l'aimable autorisation de l'artiste et des collections de la Winnipeg Art Gallery, de l'Université de Winnipeg et de Plug In ICA.

Le Plug In Institute of Contemporary Art reconnaît que nous sommes sur le territoire du Traité un, les territoires traditionnels des nations Anishinaabe, Métis, Crie, Dakota et Oji-Cree.

Plug In ICA exprime sa gratitude à tous les artistes qui participent à Days of Reading, grâce aux nombreuses galeries qui ont facilité l'exposition d'œuvres et à Mike Nesbitt pour nous avoir prêté des œuvres de sa collection privée.

En général et comme toujours, nous remercions les artistes avec lesquels nous travaillons, nos généreux donateurs, nos précieux membres et nos bénévoles dévoués. Un merci spécial à notre Cercle des directeurs. Vous faites la différence!

Nous remercions chaleureusement le Conseil des arts du Canada, le Conseil des arts du Manitoba et le Conseil des arts de Winnipeg pour leur soutien. Nous ne pourrions pas fonctionner sans leurs investissements financiers continus et leurs efforts de lobbying.

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