Ci-dessus : Léonard Suryajaya, Wrecking Ball (2019).

Plug In Institute of Contemporary Art a le plaisir de vous présenter :

False Idol x North Kin

Une exposition solo de Leonard Suryajaya

13 mai – 17 juillet 2022

Nous sommes ravis d'annoncer  False Idol x North Kin, une exposition solo de Leonard Suryajaya qui aura lieu dans nos galeries du 13 mai au 17 juillet 2022. Une causerie d'artiste de Leonard Suryajaya aura lieu le 14 mai 2022.

False Idol x North Kin exposera des photographies et des vidéos de mon travail False Idol (2016-2020). False Idol consiste à quitter la maison pour trouver et créer une nouvelle maison, une nouvelle famille et une nouvelle communauté. Pour aller plus loin et explorer fabrication communautaire thème qui fait partie intégrante de ma pratique, l'exposition comprendra et mettra en valeur des collaborations avec des créatifs locaux de Winnipeg. Toutes les collaborations créatives seront exposées aux côtés des photographies et vidéos de False Idol dans une installation kaléidoscopique entièrement enveloppée révélant un kiosque à journaux camouflé.

Un kiosque à journaux, un espace temporel et omniprésent apparaissant couramment dans les terminaux d'aéroport, tient une ligne directrice dans ces récits communautaires. Un endroit pour les cadeaux de dernière minute et les besoins sur mon chemin pour voir la famille, c'est aussi un endroit qui initie la réalité d'adieu de quitter la maison. Conscient des limites du médium basé sur l'objectif, je travaille avec l'installation pour m'aider à biaiser davantage et à tester la capacité du spectateur à s'adapter à un nouveau cadre. Parallèlement à l'explosion de couleurs, de motifs, de photographies et de vidéos, dans ce cadre bizarre, les spectateurs sont invités à trouver un sentiment de familiarité dans les photographies de «l'autre», les étrangers. Le kiosque à journaux est une incarnation physique de notre fil d'actualité, où nous allons pour nous connecter, apprendre et relever des défis. »

– Léonard Suryajaya

Léonard Suryajaya (Chicago, IL) utilise son travail pour tester les limites de l'intimité, de la communauté et de la famille. Il utilise la photographie, la vidéo, la performance et l'installation pour montrer comment le quotidien est composé d'histoires, de significations et de potentiels.

BA en arts du théâtre et BFA, 2013, California State University, Fullerton; MFA, 2015, École de l'Art Institute of Chicago; 2017, École de peinture et de sculpture Skowhegan. Lieux d'exposition sélectionnés comprennent le Musée d'art contemporain de Chicago ; Musée de la photographie contemporaine de Chicago ; Musée Benaki, Grèce; Photoforum Pasquart, Suisse; Bibliothèque nationale, Singapour ; Wrightwood 659, Chicago; Aperture Gallery, New York ; Galerie Barney Savage, New York ; Galerie Shane Campbell, Chicago; Hyde Park Art Center, Chicago. Son travail est inclus dans collections tels que l'Art Institute of Chicago, le Museum of Contemporary Photography, le Block Museum, la Vontobel Art Collection, la Joan Flasch Artist Book Collection, Mana Contemporary et le Center for Photography de Woodstock. Prix artistiques and scolaires: Prix ​​de la Fondation Aaron Siskind, prix Artadia, bourse de la Fondation Robert Giard, prix d'excellence CENTRE en multimédia, prix de la New Artist Society, bourse commémorative James Weinstein, prix Claire Rosen et Samuel Edes pour artiste émergent, bourse de la Fondation Santo.