Réception d'ouverture de la boîte de Pandore | 5 juin 2009 • 8h - Plug In ICA

Programmes
- Courant
- A venir
- Permanent
- Actualité
- Calendrier
ETAPES
Archive
- 2024
  - événement
  - Exposition
- 2023
  - événement
  - Exposition
- 2022
  - événement
  - Exposition
- 2021
  - événement
  - Exposition
- 2020
  - événement
  - Exposition
- 2019
  - événement
  - Exposition
- 2018
  - événement
  - Exposition
- 2017
  - événement
  - Exposition
- 2016
  - événement
  - Exposition
- 2015
  - événement
  - Exposition
- 2014
  - événement
  - Exposition
- 2013
  - événement
  - Exposition
- 2012
  - événement
  - Exposition
- 2011
  - événement
  - Exposition
- 2010
  - événement
  - Exposition
- 2009
  - événement
  - Exposition
Ressources
Boutique
Qui sommes-nous
Soutien | Gala
Locations
Faire un don

FOLLOW

Programmes
- Courant
- A venir
- Permanent
- Actualité
- Calendrier
ETAPES
Archive
- 2024
  - événement
  - Exposition
- 2023
  - événement
  - Exposition
- 2022
  - événement
  - Exposition
- 2021
  - événement
  - Exposition
- 2020
  - événement
  - Exposition
- 2019
  - événement
  - Exposition
- 2018
  - événement
  - Exposition
- 2017
  - événement
  - Exposition
- 2016
  - événement
  - Exposition
- 2015
  - événement
  - Exposition
- 2014
  - événement
  - Exposition
- 2013
  - événement
  - Exposition
- 2012
  - événement
  - Exposition
- 2011
  - événement
  - Exposition
- 2010
  - événement
  - Exposition
- 2009
  - événement
  - Exposition
Ressources
Boutique
Qui sommes-nous
Soutien | Gala
Locations
Faire un don

la boite de Pandore

la boite de Pandore
réception d'ouverture

5 juin 2009 - 8h

Exposition connexe:

La boîte de Pandore

Plug In Institute of Contemporary Art

Unité 1, 460 Portage Avenue
Winnipeg, Manitoba
Canada
R3C 0E8

info@plugin.org

1.204.942.1043

Accessible aux fauteuils roulants. Veuillez nous contacter si vous avez des besoins ou des demandes d'accessibilité.

Nous sommes sur le territoire du Traité 1. Plug In ICA est situé sur les territoires des peuples Anishinaabeg, Cree, Oji-Cree, Dakota et Dene, et sur le territoire national des Métis de la rivière Rouge.

PLUG IN ICA SUR INSTAGRAM

Actuellement dans notre librairie : Pigeons sur l'herbe A

Actuellement dans notre librairie : Pigeons on the Grass Alas: Contemporary Curators Talk About the Field "Edité par Paula Maricola et Peter Nesbett 2013, 111 pages, The Pew Center for Arts & Heritage, Philadelphie, PA Une réunion sous la forme d'un livre construit de manière fantaisiste conversation, ce volume de la taille d'un roman est le produit d'une invitation lancée par le personnel de Pew aux conservateurs professionnels pour répondre à des questions sur leur travail. Pigeons on the Grass Hélas, dresse un tableau assez complet du domaine de la conservation actuelle, abordant des sujets tels que les influences, pratique quotidienne et responsabilité du conservateur envers la société dans son ensemble. . . . Retrouvez ce livre dans notre librairie grâce au lien dans notre bio. . . #PigeonsontheGrassAlas #PaulaMaricola #PeterNesbett #pluginicabookstore

💥 Tard dans la nuit ! 💥 Nous sommes ouverts de 12h à 8h aujourd'hui

💥 Tard dans la nuit ! 💥 Nous sommes ouverts de 12h à 8h aujourd'hui ! Venez visiter nos galeries pour voir « Live Lecture Streaming Podium : I am Not a Cat », une exposition personnelle de Judy Radul. Servant à la fois de scène de présentation et de système de lecture, le « Live Lecture Streaming Podium » de Radul encadre et déforme les conférences en direct pour souligner la non-neutralité de la technologie. Inspiré par des présentations en ligne où l'on rencontre un contenu sophistiqué modifié par son format numérique, « Live Lecture Streaming Podium » fait référence aux bizarreries distinctives qui accompagnent l'utilisation de la technologie pour diffuser des informations. Agissant comme une scène fonctionnelle, ce podium intègre également des événements fortuits dans la conférence, dénaturalisant ces connaissances pour nous rappeler que non seulement le contenu de ces présentations numériques est subjectif, mais que leur cadre contient également une subjectivité qui remodèle intrinsèquement les informations qu'elles véhiculent. . Les installations vidéo de Judy Radul comportent souvent des systèmes techniques, notamment une chorégraphie de mouvement originale contrôlée par ordinateur et un système de lecture pour des vidéos en direct et préenregistrées. Les expositions récentes incluent : Dazibao, Montréal, 2023 ; Biennale de Gwangju, 2021 ; Musée Albertinum, Dresde, 2021 ; Kunstinstitute Melly, Rotterdam, 2017. Son installation médiatique à grande échelle « World Rehearsal Court » (2009) a été présentée à Vancouver, Vienne, Séoul, Oslo et Moscou. Elle a publié deux livres chez Sternberg Press Berlin : « A Thousand Eyes: Media Technology, Law and Aesthetics », 2011 co-édité avec Marit Paasche, et « This Is Television », 2018. Radul a obtenu un baccalauréat en beaux-arts et arts du spectacle, Université Simon Fraser, Vancouver, 1991 et maîtrise en arts visuels et médiatiques, Bard College, New York, 2000. Elle est professeur d'art visuel à la SFU School for Contemporary Arts. Elle vit à Berlin et à Vancouver (terres non cédées de Tsleil-Waututh, Skwxwú7mesh et Musqueam) et est représentée par la Catriona Jeffries Gallery de Vancouver. Cliquez sur le lien 🔗 dans notre bio pour plus d'informations ! ✨ @jaradul 📸 : Judy Radul, image d'installation pour « Live Lecture Streaming Podium : I am Not a Cat » à Plug In ICA, 2024. Crédit photo : Karen Asher Nous reconnaissons le soutien du Conseil des Arts du Canada et de BC Arts Conseil.

Actuellement dans notre librairie : Je ne comprends pas : Le

Actuellement dans notre librairie : I Don't Get It : The Work of Aleesa Cohene « Edité par Noa Bronstein Avec des textes de Hannah Black, Eric Cazdyn, Allison Collins, Matthew Hyland et Jamillah James Publié par Gallery 44, Western Front, The Rooms in 2018 9.5 × 7.25 × 0.25 poCouverture broché, 55 pages ISBN : 978-1-7752553-0-7 Publié conjointement avec l'exposition I Don't Get It d'Aleesa Cohene à la Gallery 44 (Toronto), du 8 septembre au 21 octobre 2017 ; The Rooms (St. John's), du 10 février au 8 avril 2018; et Western Front (Vancouver), du 25 mai au 27 juin 2018. Les œuvres vidéo et sculpturales de l'exposition proposaient une exploration de la manière dont la race est construite dans le cinéma hollywoodien. . . . Retrouvez ce livre dans notre librairie grâce au lien dans notre bio. . . #IDontGetIt #AleesaCohene #pluginicabookstore

🗓️ Il ne reste que quelques semaines pour voir Judy

🗓️ Il ne reste que quelques semaines pour voir l'exposition personnelle de Judy Radul « Live Lecture Streaming Podium : I am Not a Cat » 🐱 Servant à la fois de scène de présentation et de système de lecture, le « Live Lecture Streaming Podium » de Radul encadre et déforme les conférences en direct pour mettre en valeur la non-neutralité de la technologie. Inspiré par des présentations en ligne où l'on rencontre un contenu sophistiqué modifié par son format numérique, « Live Lecture Streaming Podium » fait référence aux bizarreries distinctives qui accompagnent l'utilisation de la technologie pour diffuser des informations. Agissant comme une scène fonctionnelle, ce podium intègre également des événements fortuits dans la conférence, dénaturalisant ces connaissances pour nous rappeler que non seulement le contenu de ces présentations numériques est subjectif, mais que leur cadre contient également une subjectivité qui remodèle intrinsèquement les informations qu'elles véhiculent. . Les installations vidéo de Judy Radul comportent souvent des systèmes techniques, notamment une chorégraphie de mouvement originale contrôlée par ordinateur et un système de lecture pour des vidéos en direct et préenregistrées. Les expositions récentes incluent : Dazibao, Montréal, 2023 ; Biennale de Gwangju, 2021 ; Musée Albertinum, Dresde, 2021 ; Kunstinstitute Melly, Rotterdam, 2017. Son installation médiatique à grande échelle « World Rehearsal Court » (2009) a été présentée à Vancouver, Vienne, Séoul, Oslo et Moscou. Elle a publié deux livres chez Sternberg Press Berlin : « A Thousand Eyes: Media Technology, Law and Aesthetics », 2011 co-édité avec Marit Paasche, et « This Is Television », 2018. Radul a obtenu un baccalauréat en beaux-arts et arts du spectacle, Université Simon Fraser, Vancouver, 1991 et maîtrise en arts visuels et médiatiques, Bard College, New York, 2000. Elle est professeur d'art visuel à la SFU School for Contemporary Arts. Elle vit à Berlin et à Vancouver (terres non cédées de Tsleil-Waututh, Skwxwú7mesh et Musqueam) et est représentée par la Catriona Jeffries Gallery de Vancouver. Cliquez sur le lien 🔗 dans notre bio pour plus d'informations ! Nous reconnaissons le soutien du Conseil des Arts du Canada et du BC Arts Council. @jaradul 📸 : Judy Radul, image d'installation pour « Live Lecture Streaming Podium : I am Not a Cat » à Plug In ICA, 2024. Crédit photo : Karen Asher #judyradul #pluginica

☀️ Nous sommes ravis d'annoncer que nous recherchons

☀️ Nous sommes ravis d'annoncer que nous recherchons un stagiaire en éducation et programmation publique pour rejoindre notre équipe cet été ! ☀️ Le stagiaire en éducation et programmation publique participera à un large éventail d'activités qui incluent divers aspects de la gestion d'une galerie, d'un musée ou d'un institut d'art contemporain, ainsi que de la recherche, de l'écriture et de l'administration. Il s'agit d'une opportunité de stage rémunéré financée en partie par Jeunesse Canada au travail par l'intermédiaire de l'Association des musées canadiens. Les candidats doivent être âgés de moins de 30 ans, citoyens canadiens ou résidents permanents et étudiants à temps plein du secondaire ou du postsecondaire ayant l'intention de reprendre des études à temps plein après la fin du stage. Les candidats intéressés doivent soumettre un curriculum vitae et une lettre d'intérêt avant 5 heures, heure centrale, le 10 mai 2024. 📝 Plug In remercie tous les candidats pour leur intérêt, mais seuls ceux qui seront interviewés seront contactés. Veuillez soumettre votre candidature à : Allison Yearwood, directrice exécutive, à applications@plugin.org avec pour objet : Demande de stage en éducation et programmation publique. Pour plus d'informations et la description complète du poste, veuillez visiter notre site Web 🔗 (lien dans la bio)

Actuellement dans notre librairie : +/-= Mesuré par le L

Actuellement dans notre librairie : +/-= Mesuré par la longueur de mon mot par Craig Stuart Love Craig est un artiste visuel dont les principales préoccupations sont la peinture et le texte. La tendance des deux langues à trouver leur état de repos confortablement niché dans l’approximation et l’abstraction est particulièrement intéressante. Il vit et travaille à Winnipeg, MB, Canada. . . . Retrouvez ce livre dans notre librairie grâce au lien dans notre bio. . . #+/-= #Mesuré par la longueur de mon mot #CraigStuartLove #pluginicabookstore

📣 Plug In ICA est ravi d'annoncer 'A Place o

📣 Plug In ICA est heureux d'annoncer « Un lieu de mémoire : contextes d'existence », une exposition organisée par Irène Campolmi qui célèbre le centenaire de la naissance de Jean Paul Riopelle en utilisant sa vie comme point de départ et en réfléchissant sur la manière dont le contexte influence le travail d’artistes contemporains, particulièrement d’artistes féminins et non binaires d’aujourd’hui. Rejoignez-nous pour une réception d'ouverture le 10 mai de 6h à 9h. Un contexte est à la fois un lieu physique et géographique et une série d'événements émotionnels, sociaux et politiques qui se produisent à un moment précis. Il s'agit d'une coordonnée spatiale et temporelle dans la mémoire collective où l'histoire d'un individu se confond, pour un instant, avec l'histoire au sens large. Prenant le contexte de la vie de Jean Paul Riopelle comme point de départ, cette exposition examine le voyage comme moyen par lequel différents contextes sont connectés et des souvenirs se tissent. Pour honorer le centenaire de la naissance de Riopelle, le Musée d'art de Joliette, avec le soutien de la Fondation Audain et de la Fondation Jean Paul Riopelle, célèbre l'héritage de l'un des artistes les plus influents du XXe siècle et réfléchit à la façon dont le contexte façonne le parcours d'un artiste. pratique et tient un miroir jusqu’au présent, introduisant ce que l’histoire de l’art moderniste a négligé pendant des décennies : les voix d’artistes féminines et non binaires. Les artistes contemporains participants – Jane Jin Kaisen, Linda Lamignan, Dala Nasser, Silvia Rosi et Samara Sallam – sont nés, ont grandi, vivent actuellement ou sont émotionnellement attachés à des géographies non influencées par l'Occident. À travers leur travail, le voyage est présenté à distance de l’expérience de l’Europe occidentale et reçoit une autre signification par rapport au déplacement à travers des contextes, étiqueté différemment – mobilité ou migration – selon qui se déplace. Produit et diffusé par le Musée d'art de Joliette. Cette exposition est présentée dans le cadre des célébrations du centenaire de Riopelle grâce au généreux soutien de la Fondation Audain, en collaboration avec la Fondation Jean Paul Riopelle. 📸 :Samara Sallam, 'Floating Burial', image gracieuseté de l'artiste. Cliquez sur le lien dans notre bio pour en savoir plus sur cette prochaine exposition !

🌷 Fermetures à venir ! 🌷 Le 29 mars 2024 ou

🌷 Fermetures à venir ! 🌷 Le 29 mars 2024 nos bureaux et galeries seront fermés pour le Vendredi Saint ! Notre librairie sera fermée le 28 mars, mais l'exposition personnelle de Judy Radul « Live Lecture Streaming Podium : I am Not a Cat » sera toujours ouverte de 12h à 8h 🐱 Nos bureaux seront également fermés le 1er avril à l'occasion du lundi de Pâques. 🗓️Nos horaires réguliers reprendront le 2 avril ! 🗓️

Actuellement dans notre librairie : Esse Numéro 110 | Agricole

Actuellement dans notre librairie : Esse Numéro 110 | Agriculture « Brisant les divisions sédimentées entre rural et urbain, ce numéro centre les imaginaires agricoles et les relations homme-sol qui nous mettent au défi de repenser notre compréhension de l'agriculture, sa relation avec les histoires de colonisation et l'avenir de l'agroécologie, ainsi que notre lien avec la terre. lui-même. » . . . Retrouvez ce livre dans notre librairie grâce au lien dans notre bio. . . #Esse #Issue110Agriculture #pluginicabookstore

📝 Dernière semaine pour postuler ! 📝 Nous sommes toujours à la recherche

📝 Dernière semaine pour postuler ! 📝 Nous sommes toujours à la recherche de candidats pour rejoindre notre conseil d'administration ! Les membres potentiels du conseil d’administration peuvent s’attendre à consacrer environ 5 heures de participation par mois. Cela comprend des réunions, la participation à des comités et la promotion de Plug In ICA dans la communauté au sens large. Les membres sont élus lors de l'Assemblée générale annuelle pour un mandat de trois ans et peuvent être réélus jusqu'à quatre fois, pour un total de douze ans. Les candidats intéressés doivent avoir une connaissance de la communauté et du domaine dans lequel Plug In ICA opère ainsi qu'une ouverture à l'apprentissage. Un aperçu complet du poste peut être trouvé sur notre site Web via le lien dans notre bio ! ⭐️ Si vous souhaitez rejoindre le conseil d'administration de Plug In ICA, veuillez envoyer une lettre d'intention et une biographie à board@plugin.org 📬 avant le 31 mars 2024.

🖼️ Avez-vous visité l'exposition personnelle de Judy Radul

🖼️ Avez-vous déjà visité l'exposition personnelle de Judy Radul, « Live Lecture Streaming Podium : I am Not a Cat » ? Si ce n'est pas encore le cas, venez aujourd'hui ! Nous sommes ouverts de 12h à 6h ! 🕐 Servant à la fois de scène de présentation et de système de lecture, le « Live Lecture Streaming Podium » de Radul encadre et déforme les conférences en direct pour mettre en évidence la non-neutralité de la technologie. Inspiré par des présentations en ligne où l'on rencontre un contenu sophistiqué modifié par son format numérique, « Live Lecture Streaming Podium » fait référence aux bizarreries distinctives qui accompagnent l'utilisation de la technologie pour diffuser des informations. Agissant comme une scène fonctionnelle, ce podium intègre également des événements fortuits dans la conférence, dénaturalisant ces connaissances pour nous rappeler que non seulement le contenu de ces présentations numériques est subjectif, mais que leur cadre contient également une subjectivité qui remodèle intrinsèquement les informations qu'elles véhiculent. . Les installations vidéo de Judy Radul comportent souvent des systèmes techniques, notamment une chorégraphie de mouvement originale contrôlée par ordinateur et un système de lecture pour des vidéos en direct et préenregistrées. Les expositions récentes incluent : Dazibao, Montréal, 2023 ; Biennale de Gwangju, 2021 ; Musée Albertinum, Dresde, 2021 ; Kunstinstitute Melly, Rotterdam, 2017. Son installation médiatique à grande échelle « World Rehearsal Court » (2009) a été présentée à Vancouver, Vienne, Séoul, Oslo et Moscou. Elle a publié deux livres chez Sternberg Press Berlin : « A Thousand Eyes: Media Technology, Law and Aesthetics », 2011 co-édité avec Marit Paasche, et « This Is Television », 2018. Radul a obtenu un baccalauréat en beaux-arts et arts du spectacle, Université Simon Fraser, Vancouver, 1991 et maîtrise en arts visuels et médiatiques, Bard College, New York, 2000. Elle est professeur d'art visuel à la SFU School for Contemporary Arts. Elle vit à Berlin et à Vancouver (terres non cédées de Tsleil-Waututh, Skwxwú7mesh et Musqueam) et est représentée par la Catriona Jeffries Gallery de Vancouver. Cliquez sur le lien dans notre bio pour plus d'informations ! Nous reconnaissons le soutien du Conseil des Arts du Canada et du BC Arts Council. @jaradul 📸 : Judy Radul, image d'installation pour « Live Lecture Streaming Podium : I am Not a Cat » à Plug In ICA, 2024. Photo : Karen Asher

Actuellement dans notre librairie : Écrits et Conversat

Actuellement dans notre librairie : Écrits et conversations de Doug Ashford « Cette publication représente l'un des nombreux espaces occupés par l'œuvre de Doug Ashford. En tant que premier recueil de ses écrits et conversations, il tente d'englober les idées changeantes auxquelles l'artiste a souscrit au cours des 25 dernières années. Doug Ashford est enseignant, artiste et écrivain. Il enseigne la sculpture design et la théorie à la Cooper Union de New York depuis 1989. De 1982 à 1996, sa principale activité artistique a été en tant que membre du Group Material, et depuis lors, il a continué à peindre, écrire et produire d'autres œuvres croisées. -projets disciplinaires. Co-publié avec Grazer Kunstverein. . . . Retrouvez ce livre dans notre librairie grâce au lien dans notre bio. . . #ÉcrituresetConversations #DougAshford #pluginicabookstore

RETOURS

Commentaires ou questions? Merci de nous le faire savoir ici.

INSCRIVEZ-VOUS À LA NEWSLETTER DE L'ICA

MERCI DE VOTRE SOUTIEN OPÉRATIONNEL

MERCI DE VOTRE SUPPORT DE PROGRAMME

HORAIRES

Plug In ICA Gallery et Art Book Shop
* veuillez noter que nous sommes fermés entre les expositions

Dimanches et lundis: fermé
 Les mardis et mercredis: de 6 h à XNUMX h
 Les jeudis: midi à 8 pm
 Vendredi: de midi à 13h 6
 Samedi : 5h à XNUMXh

Fermé
Réveillon de Noël, Jour de Noël, Lendemain de Noël, Jour de l'an, Jour de Louis Riel, Vendredi de Pâques, Jour de Victoria, Fête du Canada, Fête civique, Fête du travail, Jour de Thanksgiving, Jour du souvenir

Bureaux
 Lundi au vendredi: 10 am à 5 pm

Bibliothèque et centre de recherche
 Ouvert pendant les heures d'ouverture de la galerie.
Veuillez appeler pour prendre rendez-vous entre les expositions: (204) 942-1043

Parking payant disponible sur place et à proximité.
Entrée gratuite.