Visiting Speaker Series: Artist Talk par Ilana Harris-Babou
Mardi 26 juin | 6h
Série de conférenciers vidéo: conversation d'artiste avec Hannah Black
Mercredi 27 juin | 6h
Visite de conférenciers: vidéoconférence avec Simon Denny
Vendredi 29 juin | 11h
Visiting Speaker Series: Conférence de l'architecte Nerea Calvillo
Vendredi 29 juin | 6h
Série de conférenciers vidéo: conversation entre artistes et Aria Dean
Lundi 2 juillet | 6h
Séries de conférenciers invités: Entretien de l'artiste avec Christopher Kulendran Thomas
Mardi 3 juillet | 6h
Conférence de l'économiste Dr. Evelyn Forget
Jeudi 5 juillet | 6h
Party sur le toit et Open Studio
Samedi 7 juillet | 7h-11h

Texte de conservation:

«Bienvenue chez DIS! Genre ludo-éducatif non conforme. » Cette salutation prononcée par Chus, un bouche-oeil animé, qui parle et clignote en même temps, est notre narrateur intermittent et notre hôte à travers dés.art, un programme vidéo organisé et la nouvelle plateforme de streaming vidéo de DIS. DIS, un collectif formé en 2010 a été DISmagazine, DISown et DISimages. Ils organisent, réalisent des installations et des objets, et fonctionnent comme une voix hybride qui traverse les disciplines. Dans ce mode de production multiple qui déplace fréquemment les identités, DIS remet en question la valeur même des modes de ségrégation de la transformation en domaines de production spécifiques ou en audience définie.

Ils sont la connectivité - existant en tant que culture populaire, de la mode à la publicité en passant par des plates-formes variées, d'un magasin à un magazine de style de vie, tout en canalisant une criticité qui ne nécessite pas la catégorie spécifiée de `` l'art ''. Selon eux, «la critique devrait se produire comme une réaction obligatoire dans le corps du public, plutôt que comme un domaine de travail spécialisé».[I] Chus est à la fois une bouche et un œil, voyant pendant qu'ils parlent, observant et transmettant de manière synchrone. L'éducation et le divertissement s'alignent comme un moyen de critique et une méthodologie. C'est une collision de disciplines qui, aux mains du DIS, est à la fois optimiste et dystopique dans sa vision des nations futures, les représailles de l'histoire et la représentation de notre présent.

In Des pouces qui tapent et glissent: le divertissement ludique DIS Réseau, DIS présente un programme de vidéos de leur site Web dis.art qui vont du documentaire, de la vidéo pédagogique au guide d'auto-assistance. Dans un épisode de Heure du cercle, artiste, designer et éditeur de Magazine Bidoun, Babak Radboy enseigne aux enfants l'argent, en demandant à un petit public de moins de 5 ans, "qu'est-ce que l'argent?" Il poursuit: «l'argent est un squelette». Les enfants répondent avec peu de surprise. «Il se cache à l'intérieur de tout ce que vous voyez et le tient comme une marionnette. Si vous voyez une chaise, cela ressemble à une chaise, mais c'est aussi quarante dollars; cette pièce ressemble à une pièce mais c'est 20,000 XNUMX $ par mois. » Il fait une métaphore convaincante qui se déplace dans les définitions des salaires et du travail. Dans une autre vidéo, une interview capture le romancier et entrepreneur et auto-proclamé évangéliste de la mer, Joe Quirk, poussant une nouvelle technologie navigable qui permet aux grandes structures de flotter, lors d'une conférence à Tahiti. Quirk détaille une histoire de science-fiction en cours d'élaboration qui pose des gousses de mer mobiles, qui peuvent être démontées et réassemblées en formations séparées de sociétés civiles de la mer politiquement alignées. Et l'artiste Casey Jane Ellison anime un programme, Mères ainsi que Filles, où elle comique, et parfois mal à l'aise, interroge sa mère sur leur relation dans le but de démêler la perception oppositionnelle de cette relation matriarcale comme un héritage fabriqué.

Ce programme vidéo se déroule dans une installation qui, à première vue, ressemble à des kiosques de salon ou à des pavillons de foire mondiale. Les murs peignaient un marron foncé avec une sélection de photographies rétroéclairées de personnes, d'objets et de textes. Quatre moniteurs autonomes, quadrillés et synchronisés jouent le programme vidéo de courtes vignettes devant un canapé fait de balles de foin. DIS pourrait vendre un public international sur les mérites de la politique et du style de vie de son pays, ou en tant que société, vendre son produit avec son identité artificielle. Les nations et les entreprises se promeuvent de la même manière par le biais de la production - la croissance du produit national brut et intérieur est un gain de marché, et les personnes qu'elles servent sont des citoyens et des clients.

Dans cette itération Pouces qui tapent et glissent[Ii] Au Plug In Institute of Contemporary Art, sept images (d'un moustique agrandi et isolé à un gros plan d'un `` pouce en l'air '') sont placées dans des boîtes à lumière couramment fabriquées pour la publicité - vous vendant un pesticide ou un symbole national? Mais bien sûr, vous êtes dans une galerie au sein d'une exposition et cet assemblage d'images apparemment incongrues est sélectionné par DIS qui utilise la propagande des nations et le matériel promotionnel des marchés pour couper les têtes. Un personnage se tient dans un gilet en duvet à la mode, les mains dans la poche, sans tête dans un parc parmi les arbres, ou sur les moniteurs vidéo, le théoricien des médias McKenzie Wark parle de la possibilité d'un état post pornographique et du genre techno, la tête en ses mains ou reposant sur le sol alors que son corps fait les cent pas près de lui. «Après la décapitation, que reste-t-il sur nos épaules?»

Les décapitations stylisées de DIS semblent davantage sur le fait de secouer la tête, de se souvenir de son poids et de changer sa perception que sur un enlèvement violent. Mais leur ordre du jour se lit également comme plus direct, pointu et critique des interconnexions économiques entre le commerce et l'État; l'alignement de la culture populaire avec les consommateurs; et des flux contrôlés d'information grâce à la technologie. Leur questionnement est systémique, demandant comment apprenons-nous et qui le contrôle? Les deux questions étaient liées aux flux de données dirigées. Qui voit quoi et pourquoi?

Liste des oeuvres 

DIS
Intégration: des pouces qui tapent et glissent2018
7 caissons lumineux, 38 ”x 29”
Texte complémentaire Drew Zeiba; Conception Chris James

DIS.ART
Programme vidéo, durée totale: 55 minutes. Une compilation de courts métrages vidéo présentant par ordre d'apparition: DIS; Will Benedict et Steffen Jørgensen; Ryan Trecartin; Darren Bader; Malte Zander; Amalia Ulman; Ilana Harris-Babou; Maroon World; Ryan Trecartin; Casey Jane Ellison; Christopher Kulendran Thomas en collaboration avec Annika Kuhlmann; Kim Laughton; Jacob Hurwitz-Goodman et Daniel Keller; Anastasia Davydova Lewis en collaboration avec Eno Swinnen (Un guide du programme est disponible sur Plug In)

[I] Mahammad Salemy, «Dis in Conversation», 2016. https://ocula.com/magazine/conversations/dis/

[Ii] L'exposition de DIS à Plug In ICA est une version éditée de sa première présentation à Madrid à La Casa Encendida du 2 février au 13 mai 2018.