Przemek Pyszczek : Białystok

31 mars 2018 au 10 juin 2018

Vernissage:
29 mars 2018 | 7h
Visite guidée polonaise avec Przemek Pyszczek:
3 avril 2018 - 6h00
Rencontre d'artistes et tournée polonaise avec Przemek Pyszczek
3 avril 2018 | 7h
Parlez: https://plugin.org/video-artist-talk-with-przemek-pyszczek/
Visite de conservation avec Jenifer Papararo
Samedi 21 avril | 3h
Visite guidée en français par Janelle Tougas
samedi, 5 mai | 15h
Visita guiada en español avec Francesca Carella Arfinengo
Sábado, 19 mai | 15h
Discussion avec les directeurs d'Art City
Mercredi 23 mai | 7h
Interprétation [Interruption] du dépistage et du panel des jeunes
Dimanche 10 juin | 3h

Les teintes colorées des poteaux en acier brossé à la main créent deux formes géométriques centralisées à Białystok - la première exposition personnelle de Przemek Pyszczek au Canada et dans sa ville natale de Winnipeg. Fortement influencé par les structures architecturales et civiques de son lieu de naissance Białystok en Pologne, Pyszczek construit une sculpture colorée, expansive et fracturée qui capture simultanément une conformité et une résistance aux infrastructures de logement public dans la Pologne communiste, qui est passée du gris à une explosion de couleur avec la chute du rideau de fer.

En tant que forme de revendication d'espace public après l'effondrement de l'État communiste, la couleur a marqué une transition d'un état social monochromatique à un étalement individualiste multicolore. Le célèbre écrivain littéraire polonais Andrzej Stasiuk a écrit dans la revue culturelle Tygodnik Powszechny: «Sous le communisme, le matériau de base de la construction était la grisaille. C'est ce dont nous nous souvenons tous. Même ceux d'entre nous qui ont tout oublié. Le communisme était gris - ce truisme a empoisonné nos esprits. Et donc, après notre libération héroïque, notre première réaction a été de nous précipiter dans un atelier de peinture. Et c'est à cela que ressemble mon pays aujourd'hui: comme si un singe avait joué avec un pinceau. »La palette de Pyszczek est compilée à partir de ces représailles colorées de l'espace civique en référence aux blocs de béton résidentiels qui étaient et sont toujours peints dans un éventail de teintes pastel, que l'écrivaine Martha Kirszenbaum, lorsqu'elle évoque l'œuvre de Pyszczek, appelle `` koloroblok '' et situe au sein de la classe ouvrière.ii

La palette de couleurs de la ville fonctionne comme un signal pour Pyszczek et un accent qui attire l'attention de l'artiste sur les détails architecturaux de ces quartiers populaires. Les éléments et la structure qui définissent ses sculptures s'inspirent des détails architecturaux de ces blocs de couleur. Les treillis qui forment les garde-corps, les motifs floraux des balustrades de balcon, les motifs graphiques des clôtures, les embellissements décoratifs des fenêtres en fer forgé et la sécurité des portes. Ces cadres fonctionnellement décoratifs sont des séparateurs délimitant souvent l'espace entre public et privé. Pyszczek utilise ces barrières comme références dans son travail, qui semblent souvent et autrement être des objets abstraits isolés. L'artiste utilise le plus souvent des tiges d'acier dans son travail, qu'il façonne, laque, assemble en objets. Les compositions viennent en premier, puis la couleur est appliquée. Dans ce nouveau travail pour Plug In ICA, ce processus matériel reflète la propre rencontre de l'artiste avec son lieu de naissance Białystok, en tant que mesure de son temps et articulation d'une histoire politique plus large.
Le titre de l'exposition est lui-même nostalgique en faisant allusion à l'origine de l'artiste - son enfance avant que sa famille immigre à Winnipeg, au Canada et avant son premier retour en Pologne après l'effondrement du communisme. Cette référence à son enfance est médiatisée et doublée dans la construction formelle de cette exposition, qui est une allusion et un amalgame de gymnases de la jungle vintage. Les formes de ce nouveau travail comme dans une grande partie de la production de Pyszczek sont rigides mais courbées, droites mais circulaires, unifiées mais divisées, lourdes mais aérées. Ils sont étrangement familiers - omniprésents en ce que leur forme et leur couleur habitent et suscitent des cadres de référence architecturaux communs.

Dans cette œuvre, Białystok, Pyszczek suscite tant de souvenirs d'enfance. Les terrains de jeux avec des bars à singes étaient une norme dans tant de parcs européens et nord-américains du milieu du XXe siècle. Construit en métal pour les loisirs physiques - structures pour le jeu non structuré. Ces formes de terrain de jeu n'incitaient pas à un jeu organisé au-delà de l'escalade et du balancement d'une barre à l'autre. Leur structure est rigide, structurée et systématique mais agit sur eux de manière désordonnée, libre et chaotique. Dans le cadre de référence de Pyszczek, ces formes de terrain de jeu deviennent le reflet d'un mouvement civique libéré dans les limites de l'ordre civique d'un ancien régime à travers le logement. Ces blocs résidentiels ne sont plus en construction, mais ils continuent de façonner les villes qui les entourent.

Ces formes de jeux sont reléguées au passé. Il est maintenant rare de trouver des gymnases jungle colorés en métal laqué. Une combinaison de bois, de corde, de métal et de plastique est plus la norme pour ces structures de jeu qui ont maintenant des itinéraires définis et offrent parfois un jeu plus représentatif avec des volants supplémentaires ou des jeux de Tic-Tac-Toe. À Białystok, la structure est un simple point de référence. Il est inutilisable, cassé en deux, renversé au sol car allongé sur le côté. Ce diptyque ressemble à une tour tombée et une relique du passé - peut-être un rappel d'un régime renversé. L'œuvre est multicolore, rappelant les barres de singe couvertes dans la palette du singe peintre de Stasiuk. La sculpture est encadrée par des murs multicolores peints dans des motifs abstraits simples qui impliquent les façades de construction de son lieu de naissance. Cette nouvelle œuvre est divisée en deux, fragmentée comme les souvenirs d'enfance qu'elle pourrait provoquer: un basculement entre deux villes natales l'une qui s'attarde davantage dans l'imaginaire (Pyszczek a quitté Białystok quand il avait deux ans) et une autre qui est le terrain tangible sur lequel Białystok est assis.

Przemek Pyszczek est une artiste d'origine polonaise née au Canada qui est actuellement basée à Berlin. À travers des sculptures, des installations et des peintures d'inspiration architecturale, le travail de Pyszczek retrace la transition de la Pologne depuis la chute du rideau de fer et sert également de voyage continu pour redécouvrir son propre passé. Il a obtenu son baccalauréat en design environnemental de l'Université du Manitoba en 2007. Le travail de Pyszczek a été exposé dans de nombreuses expositions individuelles et collectives, dont plus récemment une exposition personnelle à la Galerie Derouillon, Paris. Son travail a été inclus dans Pour toujours ne vient jamais, Museo Archeologico e d'Arte della Maremma, Grosseto, Italie; 1989 Bélénius, Stockholm ; sandomir, Galerie Nicodim, Los Angeles; Industrie, Galerie des fenêtres, Winnipeg; Systèmes de construction, Berthold Pott, Cologne; et Corporalité, Forum ouvert, Berlin.

i Andrzej Stasiuk, «Un jednak lubię brzydotę mojego kraju…» Tygodnik Powszechny (01 avril 2013).

ii Martha Kirszenbaum, Przemek PyszczekOctobre 2017.
www.galriederouillon.com/PAST/Przemek-Pyszczek

PROGRAMMATION ASSOCIÉE 

Mardi 3 avril | 6h 
Visite polonaise avec Przemek Pyszczek

Mardi 3 avril | 7h 
Entretien d'artiste avec Przemek Pyszczek

Mercredi 23 mai | 7h
Série intimée: Art City Talk

Dimanche 10 juin | 3h
Interprétation [Interrompre] Projection des jeunes et table ronde

Date (à déterminer) 
Série de répondants: Play As Radical Practice Toolkit avec Alex Thorp, conservateur de l'éducation, Serpentine Gallery London, UK

VISITES GUIDÉES

Wtorek, 3 kwietnia | 6h30
Oprowadzanie po wystawie z artysta Przemkiem Pyszczkiem w jezyku polskim

Samedi 21 avril | 3h
Visite de conservation avec Jenifer Papararo

samedi, 5 mai | 15h
Visite guidée en français avec Janelle Tougas

Sábado, 19 mai | 15h
Visita guiada en español avec Francesca Carella Arfinengo