À cette idée de savoir si les plantes veulent nous parler. Je vais vraiment supposer qu'ils ne veulent pas me parler… c'est ce que je suppose de la plupart des gens. Ray Fenwick
"Une serre. Soirée », définit le décor de l'exposition personnelle de Ray Fenwick à Plug In ICA. Le titre fonctionne comme une sorte de plan établissant, décrivant un décor de théâtre en attente d'action et faisant référence à la simplicité avec laquelle le célèbre dramaturge Samuel Beckett encadre la scène de son œuvre la plus répandue. En attendant Godot. Beckett commence: «Acte I: Une route de campagne. Un arbre. Soir." La scène reste constante avec l'action concentrée dans le dialogue qui est construit à partir d'une série de conversations, qui évoluent dans le sujet, se construisant lentement un peu maladroitement en tissant de l'ennui à l'agression.
La conversation est l'action et la matière. C'est à la fois le contenu et la structure; c'est le point d'attention, et c'est un élément pivot dans le dernier travail de Fenwick qui est à la fois une installation élaborée et une performance d'improvisation. Pour Fenwick, «Chaque conversation est une expérience», et comme la pièce de Beckett, elle façonne et est l'action.
La «serre» de Fenwick est une structure autonome placée dans une pièce faiblement éclairée - le «soir». Sur la structure, il y a une vieille porte usagée qui s'ouvre sur une petite pièce remplie de plantes, une chaise, un tas de cassettes étiquetées, un lecteur, une lampe avec une ampoule colorée et une bande sonore audio. C'est une pièce confortable pour une personne et est destinée à l'entrée de quelqu'un. Que la porte soit laissée ouverte ou fermée n'est pas essentiel, mais il y a une scène et quelques scénarios que le visiteur doit rencontrer et avec lesquels s'engager s'il le souhaite. Il y a les bandes à lire et à jouer, et il y a aussi une bande-son qui contient un enregistrement qui interroge et pose à la fois la possibilité que les humains communiquent avec les plantes. Le soliloque sinueux éclate parfois en sons gutturaux étranges, tic-tac et bourdonnement. On peut entendre la voix enregistrée se demander puis répondre: «Alors comment savoir si vous communiquez réellement avec une plante? Comment savoir si c'est réel ou si vous ne faites que le créer? Eh bien, la réponse est que vous ne savez pas. Combien de fois ai-je eu l'impression d'avoir établi une sorte de connexion avec quelqu'un - même dit à d'autres personnes - puis la prochaine fois que je les ai vus, j'ai réalisé que non, c'était juste dans mon esprit? Nous pourrions constater que nous sommes engagés dans un va-et-vient sans… euh… réponse de leur part… que quelque chose se passe, mais nous ne saurons jamais que cela se passe. Et au-dessus de ces articulations et pondérations, le visiteur peut entendre une voix sortir de nulle part: «Bonjour. Salut comment ca va…"
Ce qui définit une conversation fait partie du sujet de Fenwick, qu'il étend à des fins absurdes à l'intérieur Une serre. Soir au point que les murs pourraient parler et que les plantes comprendront et grandiront. Quand une conversation commence-t-elle ou se termine-t-elle? Comment les gestes et les sons contribuent-ils à ce qui est communiqué? Comment peut-on prévoir qu'ils sont compris ou percevoir ce que l'autre veut communiquer - ce qui ne devient plus compliqué que si vous imaginez avoir des conversations avec des plantes? Ce à quoi Fenwick postule: «Si nous comprenons cela ... nous comprenons tout.»
Ray Fenwick est un artiste interdisciplinaire travaillant dans la performance, la vidéo, le son et la typographie. Connu pour ses performances excentriques, souvent immersives et durables qui explorent le langage, la voix et la communication. Son travail de performance se situe quelque part entre la comédie expérimentale et l'art sonore. En plus de son travail solo, Fenwick collabore avec l'artiste basé à Halifax Mitchell Wiebe dans Pastoralia, un hybride d'art, de performance et de musique qui sert de point de rencontre entre les pratiques des deux artistes. Fenwick a obtenu son diplôme de MFA à l'Université du Manitoba et a exposé au Canada et aux États-Unis. Pastoralia a joué dans des lieux inattendus, notamment l'ouverture du Mass MoCA's Ô Canada exposition, North Adams Massachusetts, Halifax Nocturne festival, et au récent Saltboxperformance festival à Terre-Neuve. Son travail a également été exposé à la Galerie Sans Nom, Moncton; Galerie d'art Grenfell, Corner Brook; La Southern Alberta Art Gallery, Lethbridge; Truck Gallery, Calgary; et Plug-In ICA, Winnipeg. Cette exposition marque sa première exposition personnelle à Winnipeg
PROGRAMMATION CONNEXE:
Samedi 03 juin | 9h Performance de clôture avec Pastoralia